نویسنده: Tyler Jenke

تنها چند هفته پس از آن که میکی دی، درامر Scorpions، تجربه نزدیک به مرگ خود را پس از تشخیص سپسیس شرح داد، گروه تصمیم گرفت اقامت آینده خود در لاس وگاس را به تعویق بیندازد.

این اقامتگاه در ابتدا قرار بود در 28 فوریه راه اندازی شود و تا 11 مارس به عنوان بخشی از جشن 60 سالگی گروه آلمانی ادامه یابد. این گروه در PH Live در Planet Hollywood اجرا کردند و توسط Buckcherry حمایت شد و اواخر هفته گذشته در رسانه های اجتماعی شرکت کردند تا تاریخ جدید خود را اعلام کنند.

آنها نوشتند: «ما متأسفیم به اطلاع شما می‌رسانیم که به دلیل ادامه بهبودی میکی دی از بستری شدن اخیرش در بیمارستان، تصمیم گرفته‌ایم بازگشت خود را به خانه در اقامتگاه لاس وگاس تا آگوست 2025 به تعویق بیندازیم. سلامتی و تندرستی برادر ما از اهمیت بالایی برخوردار است، ما برای مایکی آرزوی بهبودی کامل و سریع داریم و مشتاقانه منتظریم که به زودی دوباره با شما بازی کنیم.

تاریخ های جدید شاهد اجرای اسکورپیونز در لاس وگاس از 14 تا 23 آگوست خواهند بود و تمامی بلیت های قبلی برای تاریخ های جدید مورد تقدیر قرار خواهند گرفت. گروه همچنان قرار است در ماه مارس به صحنه بازگردد و قرار است در 15 مارس در مکزیکوسیتی اجرا داشته باشد.

دی اولین بار در اوایل ژانویه به جزئیات مشکلات سلامتی خود پرداخت و فاش کرد که پس از ابتلا به یک عفونت خونی “بسیار جدی” در بیمارستان بستری شده است. او بعداً در مصاحبه ای با یک نشریه سوئدی نگرانی های مربوط به سلامتی را گسترش داد افتونبلادتتوضیح اینکه چیزی که به عنوان یک پیچ خوردگی ساده شروع شد به سرعت در آخر هفته قبل از کریسمس به چیزی بسیار بدتر تبدیل شد.

دی گفت: «مچ پا به طرز وحشتناکی متورم شد و بعد شکل و ظاهر عجیبی به خود گرفت و شبیه گوشت خوک بیش از حد پخته شد. “من خیلی بیمار شدم، بنابراین مجبور شدم با آمبولانس به Sahlgrenska بروم، و در آنجا متوجه شدند که ارزش من بسیار بالا است، بنابراین من در اولویت قرار گرفتم.

این جراحی فوری بود، اولین مورد از سه. آنها آنچه را که مرده، آلوده و به شدت آلوده شده بود، بریدند. سفر خوبی نبود که بودم… یک روز دیگر با لمی در بهشت ​​درام خواهم زد. “من می توانم این را بگویم.”

تا حدودی تصادفی، تجربه نزدیک به مرگ او تقریباً نه سال پس از مرگ هم گروه موتورهدش، لمی کیلمیستر، در 28 دسامبر 2015 رخ داد.

دی از اوایل سال 2016 با اسکورپیونز اجرا کرده است و به دنبال انحلال ناگهانی Motörhead در اواخر سال 2016 به گروه پیوست. صخره مومن.

ویولت گرول، دختر راک‌باز کهنه‌کار دیو گرول، طبق گزارش‌ها در حال ساخت اولین آلبوم خود است.

در هر هالیوود ریپورترویولت در فضای استودیویی که پدرش برای تولدش به او داده بود روی مواد جدید کار می کرد. ویولت که در گذشته در کنار دیو اجرا می کرد و همچنین موسیقی را به عنوان یک هنرمند انفرادی منتشر می کرد، توسط منبعی ناشناس به عنوان “فوق العاده متعهد” به روند موسیقی و “در حال رشد به عنوان یک هنرمند” توصیف شد.

در حال حاضر، کار استودیویی او با تهیه کننده جاستین رایسین، که با هنرمندان مختلفی مانند Charli XCX، Drake، John Legend و اخیراً کیم گوردون در آلبوم نامزد جایزه گرمی کار کرده است، کار کرده است. جمعی.

ویولت اولین نوازنده خود را در سال 2018 هنگامی که 12 ساله بود با اجرای آهنگ ادل “When We Were Young” به همراه پدرش انجام داد. از آن زمان، او همچنین به پدرش و دیگر اعضای بازمانده نیروانا در جلد «جعبه‌ای شکل قلب» ملحق شده است، و همچنین برای افرادی مانند سنت وینسنت و بک بک خواننده ارائه می‌کند.

او همچنین در آهنگ‌های منتشر شده برای آلبوم‌های فو فایترز، Medicine at Midnight و But Here We Are، پشتوانه‌خوانی ارائه کرده است، و به عنوان بخشی از کنسرت‌های ادای احترام برای درامر فقید تیلور هاوکینز اجرا کرده است. در سال 2021، او همچنین اولین تک آهنگ خود را با پوشش آهنگ “Nausea” از X منتشر کرد و بار دیگر با پدرش همکاری کرد.

یک منبع گفت: “او یک خواننده واقعی مشعل است.” هالیوود ریپورتر یکی از آخرین مقالات او. “آواز خواندن او فوق العاده است. او بسیار با استعداد است.”

در حال حاضر، جزئیات رسمی در مورد اولین حضور کامل ویولت مخفی نگه داشته شده است، از جمله اینکه آیا این موسیقی از طریق Foo Fighters’s Roswell Records RCA Records منتشر خواهد شد – همانطور که در مورد تک آهنگ او “Nausea” بود.

دیو گرول و بقیه اعضای خانواده اش از سپتامبر، زمانی که دیو اعلام کرد پدر دختری شده است که خارج از ازدواجش به دنیا آمده است، نسبتاً در انظار عمومی غایب بوده اند. او در شبکه های اجتماعی نوشت: “من قصد دارم برای او پدر و مادری دوست داشتنی و حامی باشم.”

وی افزود: من عاشق همسر و فرزندانم هستم و تمام تلاشم را می کنم تا دوباره اعتماد آنها را جلب کنم و بخشش آنها را جلب کنم. ما از نگرانی شما برای همه کودکانی که با هم پیش می رویم سپاسگزاریم.

طرفداران آیکون های راک مستقل Pavement در حال آماده شدن برای دریافت اولین آهنگ جدید از گروه در یک ربع قرن هستند.

گروه کالیفرنیا در ابتدا از سال 1989 تا 1999 فعال بود و در مجموع پنج آلبوم از جمله سال 1992 منتشر کرد. مایل و مسحور شده، 1994 باران کج، باران کج، و 1997 گوشه ها را روشن کنیدکه گروه را با رسیدن به رتبه 70 در بیلبورد 200، بالاترین اکران خود را در ایالات متحده به ارمغان آورد.

این گروه ابتدا در نوامبر 1999 با ماه قبل از هم جدا شد لیگ های بزرگ EP به عنوان آخرین قطعه از مواد اصلی عمل می کند. از آن زمان، اعضای گروه به طور گسترده در پروژه‌های دیگری فعال بوده‌اند، از جمله مجموعه‌ای از انتشارات مجدد که آلبوم‌های اصلی‌شان را با تعداد بی‌شماری آهنگ‌های کمیاب و منتشر نشده تکمیل می‌کردند.

در حالی که Pavement برای یک تور اتحاد مجدد در سال 2010 متحد شد، قبل از اعلام دومین دیدار مجدد آنها در سال 2019، وقفه دیگری رخ داد. این تاریخ ها تا سال 2022 به تعویق افتاده است، و آخرین (و ظاهراً نهایی) اجرای گروه در اکتبر سال جاری به عنوان بخشی از برنامه برگزار شد. اولین نمایش بیوگرافی/مستند تجربی الکس راس پری در نیویورک، پیاده روها.

در ماه سپتامبر در جشنواره بین المللی فیلم ونیز به نمایش درآمد. پیاده روها این فیلم برای انتشار گسترده‌تری آماده می‌شود و یک موسیقی متن فیلم نیز همراه با ورود آن است.

در مصاحبه با کنترل خلاقانه پادکست، Scott ‘Spiral Stairs’ Kanberg از Pavement با میزبان Vish Khanna همراه با Perry و تهیه کننده/تدوین کننده رابرت Greene در مورد فیلم قبل از اینکه توجه او را به موسیقی متن آینده معطوف کند صحبت کرد. هنگامی که از کانبرگ در مورد فعالیت فعلی Pavement و آینده گروه پرسیده شد، توضیح داد که آهنگ جدیدی از گروه نیز ارائه خواهد شد.

او توضیح داد: “یک آهنگ جدید Pavement در موسیقی متن وجود خواهد داشت، بنابراین این تنها چیزی است که من به شما خواهم داد.” “من امروز ترکیبی از آن را شنیدم، و بسیار خوب است. این چیز مهمی نیست، عالی است زیرا چیزی متفاوت است و آهنگی است که همه ما دوست داشتیم آن را اجرا کنیم.”

به گفته کانبرگ، این آهنگ هنوز بدون عنوان در طول تمرینات برای اتحاد اخیر گروه شروع شد، اگرچه لیست آهنگ های قبلی نشان می دهد که در هیچ یک از آن برنامه ها اجرا نشده است.

در حال حاضر، وضعیت رسمی Pavement نامشخص است، زیرا اجرای اخیر آنها در نیویورک شاهد بود که باب نستانوویچ، نوازنده/خواننده سازهای کوبه ای، به تماشاگران گفت که این آخرین نمایش آنها برای مدت طولانی خواهد بود. در همان ماه، خواننده و گیتاریست استیون مالکموس اجراهای زنده را به عنوان یک چهارم گروه مستقل The Hard Quartet در کنار اعضای Chavez و The Dirty Three آغاز کرد.

South by Southwest سخنرانی اولیه و دور دوم سخنرانان برجسته خود را برای سی و نهمین دوره کنفرانس سالانه خود که برای 7 تا 15 مارس در آستین، تگزاس برنامه ریزی شده است، رونمایی کرد.

این کنفرانس توسط سخنران اصلی، رئیس و مدیر عامل IBM، آرویند کریشنا، که کنفرانس را رهبری خواهد کرد، رهبری خواهد شد. از داستان علمی تخیلی تا جامعه: دوره بعدی هوش مصنوعی و محاسبات کوانتومی در حالی که فراتر از “هیجان های علمی تخیلی” پیرامون موضوعات عنوان است و در عوض بر شایستگی های دنیای واقعی آنها تمرکز می کند.

هیو فارست، رئیس مشترک و مدیر برنامه‌ریزی، در بیانیه‌ای گفت: «کاوش در مزایای پیشرفت‌های جدید در فناوری و در عین حال پرداختن به چالش‌های بالقوه آنها، بخش کلیدی تجربه SXSW است که ما هر سال سازماندهی می‌کنیم.»

ما خوشحالیم که آرویند کریشنا را به عنوان اولین سخنران اصلی خود برای فصل 2025 معرفی می کنیم.

اضافه شدن کریشنا به SXSW همزمان با اعلام سخنرانان برجسته، از جمله بنیانگذار شرکت غیر آشکار و سرپرست ارشد روهیت بهارگاوا، که کنفرانس را رهبری خواهد کرد. 7 رازی که برای درک مردم از پیش بینی آینده آشکار نیست یک کلاس؛ موسس و مدیر عامل امپایر قاضی؛ الکس هاراوس، کارگردان و استراتژیست رسانه های اجتماعی؛ نویسنده، دانشمند ارشد سازمان حفاظت از طبیعت، دکتر کاترین هیهو، استاد برجسته هورن و استاد سیاست عمومی و حقوق عمومی در دانشگاه فناوری تگزاس است.

سخنرانان همچنین شامل لیدیان جونز مدیر عامل Bumble. فعال و فضانورد آماندا نگوین، قهرمان WNBA، MVP فینال WNBA، 2 برابر MVP WNBA، 2 بار برنده مدال طلا، تازه کار WNBA سال، و پخش کننده Candace Parker. نویسنده و وکیل موسیقی Gang, Tire, Ramer, Brown & Passman, Donald Passman; و نویسنده، سخنران، مربی، مشاور، مجری پادکست و آینده پژوه ریشاد توباکووالا.

بسیاری از این سخنرانان همچنین در جلسات ویژه ای که امروز نیز اعلام شد شرکت خواهند کرد که شامل ریختن چای: راهنمای استراتژی برای شایعات اداری با ویرایشگر مشارکت کننده بررسی کسب و کار هاروارد امی گالو؛ تمیز کردن جو ما: کربن زدایی در حال تبدیل شدن به جریان اصلی است با داگلاس چان، مدیر اجرایی Climeworks و دکتر Hayhoe فوق الذکر.

این اعلان بلندگوی جدید تکمیل کننده دور اول SXSW است که قبلاً در سپتامبر فاش شده بود، که شامل دکتر پیتر آتیا، جوآنا فاریس، داگلاس راشکف و غیره بود.

SXSW از 7 تا 15 مارس در آستین، تگزاس برگزار می شود و جزئیات کامل سخنرانان و جلسات جدید اعلام شده از طریق وب سایت آنها در دسترس است.

مدت زیادی از زمانی که The Cure به عنوان یک تهیه کننده پرکار در نظر گرفته می شود می گذرد، اما به نظر می رسد رابرت اسمیت در حال جبران زمان از دست رفته است.

پس از انتشار اولین آلبوم خود پس از 16 سال، آهنگ های دنیای گمشدهThe Cure هفته گذشته یک آلبوم زنده جدید را معرفی کرد. با عنوان مناسب آهنگ های دنیای زندگی، این رکورد کنسرتی را که در روز انتشار آخرین آلبوم خود برگزار شد، به تصویر می کشد، که گروه شاهد اجرای کامل آلبوم در کنار یک مجموعه حرفه ای بود.

اکنون در یک کلیپ تیزر در مصاحبه آتی اسمیت با دانیل پری از رادیو مطلق، این نوازنده کهنه کار را می توان شنید که جزئیات ضبط های آتی از The Cure را شرح می دهد.

اسمیت شروع کرد: “یک آلبوم دیگر کاملاً آماده است. این یک قطعه همراه با آن است.” این واقعاً نوعی چیزهای تصادفی است، مانند چیزهای استودیویی آخر شب. اما برخی از آنها واقعاً خوب هستند، فقط بسیار بسیار متفاوت هستند.

“این آهنگ های دنیای گمشده این آلبوم یک اثر بسیار احساسی و همراه است، کاملاً تاریک نیست اما موضوعات دیگر را کمی بیشتر بررسی می کند. مورد سوم واقعاً خیلی عجیب است. من شعر آن آهنگ را تمام نکردم زیرا فضای سرم بیشتر روی اجرای آن آهنگ ها متمرکز بود.

او در پایان گفت: “من واقعاً نمی خواهم تمام شود زیرا خیلی خوب بود.” “پاسخ به موسیقی جدید بسیار شگفت انگیز بوده است که احساس می کنیم مردم به ما عشق می ورزند.

درمان رهاسازی آهنگ های دنیای گمشده این یک پروژه بسیار موفق برای گروه بود. علاوه بر این که از سال 1992 به گروه رتبه اول را در بریتانیا داده است او آرزو می کند، این رکورد همچنین به بالای نمودارهای ایالات متحده نیز بازگشت.

این آلبوم اولین نفر 33 ساله در جدول فروش آلبوم برتر و بالاترین تلاش آنها در بیلبورد 200 (شماره 4) از سال 1992 شد. همچنین توانست به رتبه 1 در Top Rock & Alternative برسد. آلبوم‌ها و آلبوم‌های راک برتر راک، بهترین آلبوم‌های جایگزین، آلبوم‌های وینیل و فروش آلبوم مستقل در فروشگاه.

چارلی XCX، تأثیرگذار فرهنگ، علاقه خود را به Velvet Underground که فرهنگ را تعریف می کند، نشان داد و به خاطر اولین حضورشان در سال 1967 در این فیلم ادای احترام کرد. متنوعجوایز Hitmakers.

چارلی دلهره آلبوم در سراسر سال 2024. با این حال، چارلی XCX در سخنرانی پذیرش خود به وضوح بیان کرد که تعریف “موفقیت” مورد بحث است. او برای تاکید بر هدفش، یادداشت هایی را که در اولین آلبوم معروف The Velvet Underground نوشته بود، گذاشت.

در مارس 1967، The Velvet Underground آلبوم خود را منتشر کرد The Velvet Underground و Nico“، او شروع کرد. “این اولین بار در بیلبورد 200 در رتبه 199 قرار گرفت. چند هفته بعد، به بالاترین جایگاه خود یعنی 195 رسید. اما نگران نباشید، آن را رها کرد، اما پس از آن به جدول بازگشت. بعداً در زندگی، لو رید به برایان انو گفت که در طول پنج سال اول آن فقط 30000 نسخه فروخته است.

“به نظر حقیر من، این رکورد تعریف یک ضربه است. او افزود: «این رکورد مسلماً یکی از تأثیرگذارترین و پیشگامانه ترین رکوردهای زمان ما است. “این آلبوم اوج برخورد هنرهای زیبا و فرهنگ DIY است. بالا و پایین است، شعر با مواد مخدر روبرو می شود، جدی است با استکبار و حتی اگر حتی یک آهنگ از این آلبوم نشنیده باشید، بدون شک متوجه خواهید شد. جلد آن، یا از دیوارهای یک گالری هنری مدرن یا از کف یک فروشگاه Urban Outfitters.”

“و بیایید واقعی باشیم، اگر نتوانید این دو مکان را فتح کنید چه امتیازی دارید؟” من پرسیدم. جلد آلبوم من هنوز در گوگنهایم، ویتنی یا تیت ظاهر نشده است.

در حالی که Charli او تا کنون. شماره 129.

به همین ترتیب، نقل قول معروف در مورد رکورد فروش تنها 30000 نسخه در پنج سال اول آن نیز مورد بحث قرار گرفت. نقل قول کامل Eno می افزاید که علیرغم رقم فروش، “هرکسی که یکی از آن 30000 نسخه را خرید، یک گروه راه اندازی کرد.” با این حال، بررسی‌های بعدی نشان داد که بیش از 58000 نسخه تا فوریه 1969 فروخته شده بود و تا سال 1971 بیش از 200000 نسخه فروخته شد. برای مقایسه، در ژوئن، کتاب Charli XCX به فروش رسید. دلهره این آلبوم با فروش کلی 40000 آلبوم در رتبه سوم بیلبورد 200 قرار گرفت.

Pusha T جدیدترین هنرمندی است که وارد دنیای قهوه شده و رسماً برند خود را راه اندازی کرده است.

اگرچه ممکن است نام او طوری به نظر برسد که گویی قهوه اولین ترجیح او نیست، اما رپر در دیسکوگرافی خود برای نوشیدنی نوظهور که پس از اولین تک آهنگ Clipse در سال 2002، “Grindin” نامش را Grindin’ Coffee نامید، که به … شماره 30 در لیست آهنگ تابلو اعلانات 100 داغ.

میکس‌تپ پوشا در اوایل این ماه به عنوان بخشی از یک رویداد پاپ‌آپ در لس‌آنجلس، در کنار تایلر، جشنواره Creator’s Camp Flog Gnaw عرضه شد. در یک بیانیه مطبوعاتی، آن را به عنوان “ترکیب با کافئین بالا” از “قهوه سیاه قوی که نشان دهنده ذائقه هنرمند است” توصیف شد.

او در مورد محصول جدید خود در شبکه های اجتماعی گفت: “همه رویاها و ایده های من از علاقه من شروع می شود.” “خوشبختانه، من توانستم شراکت ها و پلتفرم هایی برای کمک به تحقق دیدگاهم پیدا کنم. این تنها بخشی از من و نحوه شروع روزم است.”

تبلیغ جدید Grindin’ Coffee پس از پوشا تی منتشر شد که در آن کندریک لامار، خواننده رپ، به عنوان “پادشاه غنایی” توصیف می شود.

در طول یک میزگرد در Revolt World در آتلانتا، ویرجینیا MC پس از اینکه مدیر برنامه والتر تاکر از او پرسید نظرش را در مورد تأثیر لامار بر موسیقی رپ چیست، ویرجینیا MC از همکار رپ خود تمجید کرد.

پوشا در مورد تأثیر لامار بر موسیقی رپ در جریان میزگردی در Revolt World در آتلانتا در ماه سپتامبر گفت: “این شگفت انگیز است.” من مطمئن هستم که مردم در طول دوران حرفه‌ای‌اش به او گفته‌اند و گفته‌اند: خدای من. خوب رپ میکنی تو عالی هستی، اما خیلی رپ می کنی. شما باید یک آهنگ مانند این بسازید. شما باید این کار را انجام دهید. تماشای اینکه او کاملا خودش است و سلطان اشعار است شگفت انگیز است.

او افزود: «و افرادی که هرگز به اشعار گوش نمی‌دادند، سبک‌های آزاد، مبارزات و آهنگ‌های او را می‌خواندند. “دیدن عالی است. این برای کاری که ما در هیپ هاپ مبتنی بر غزل انجام می دهیم عالی است. دیدن آن عالی است.”

کوین پارکر، مغز متفکر رام ایماپالا، نقش خود را در صنعت موسیقی متنوع کرده است و این بار یک «ماشین ایده» موسیقی جدید راه اندازی کرده است.

این دستگاه جدید که Orchid نام دارد، کمتر یک ساز موسیقی است و بیشتر یک دستگاه چند سنتز دیجیتال است که برای نوازندگان و تولیدکنندگان طراحی شده است تا ایده های جدید را کشف کنند.

طبق یک بیانیه مطبوعاتی، روش کار Orchid “با استفاده از یک سیستم منطقی آکورد منحصر به فرد، ترکیب شده با روش های متعدد برای شکل دادن و تغییر آکوردها برای به حداکثر رساندن بیان خلاقانه موسیقی است.”

او ادامه می دهد: “همه اینها از طریق یک موتور سنتز پلی فونیک 16 صدایی غنی و قدرتمند با محیط داخلی و مدولاسیون FX، و همچنین یک موتور سنتز باس مجزا برای قسمت پایینی، به صورت صوتی ارائه می شود.”

Orchid که توسط یکی از بنیانگذاران Telepathic Instruments، Ignacio Germade طراحی شده است، تا حد زیادی به عنوان یک سیستم تولید رشته عمل می کند. یک ویدیوی محصول به سبک دهه 1970 ارکید را در عمل نشان می دهد و نشان می دهد که چگونه بازیکن می تواند یک نت ریشه را از صفحه کلید یک اکتاو انتخاب کند و از هشت “کلید انتخاب آکورد و مدولاسیون” استفاده کند.

به سادگی فشار دادن “E” روی صفحه کلید و کلید مدولاسیون آکورد “مینور” یک آکورد مینور را با قابلیت تغییر بیشتر ایجاد می کند.

Orchird همچنین از یک سیستم صوتی در انتظار ثبت اختراع استفاده می کند که از یک رمزگذار چرخشی برای “بازپخش و تغییر مکان” سیم ها استفاده می کند و در نهایت قابلیت های سیم ها را فراتر از 12 کلید روی واحد گسترش می دهد. حالت های اجرای Strum، Slop، Arpeggiator، Pattern و Harp نیز تنوعی را به نحوه “نواختن” آکوردهای فوق توسط کاربر اضافه می کنند.

بیانیه مطبوعاتی می افزاید: «در حالی که سایر ژنراتورهای رشته ای یک پلت فرم خروجی پایدار و جامد را ارائه می دهند، Orchid چشم انداز جدیدی را ترسیم می کند.

Orchid قرار است در ماه دسامبر عرضه شود و 1000 دستگاه با قیمت 549 دلار در اختیار خریداران آمریکایی قرار گیرد. این امر با عرضه گسترده تری در سال 2025 دنبال خواهد شد.

پروژه Tame Impala پارکر آخرین بار آلبومی را در سال 2020 منتشر کرد عجله آهسته در Hot 100 در رتبه سوم قرار گرفت – یک نقطه بالاتر از سلف پلاتین فروش خود در سال 2015. جریان ها.