بیلی بت احساس دلتنگی برای شبهای شهر لند شهر نیویورک – و همچنین درو بریمور.
افسانه شرور ظاهر شد نمایش Dru Barrymore این هفته ، جایی که او و بازیگر زن در تجربیات مشترک خود در صحنه باشگاه هشتاد منعکس شدند. اگرچه باریمور در آن زمان هنوز کودک بود ، اما در مکان های افسانه ای مکرر مانند استودیو 54 و Limelight بزرگ شد – اغلب با موسیقی دانانی مانند بت.
Barrymore گفت: “لطفا ، اتاق کنترل ، به من بگویید که شما تصویری از من و بیلی در Limelight ، این باشگاه دارید.” “بله!
کاوش کردن
آخرین فیلم ها ، برنامه ها و اخبار را تماشا کنید
آخرین فیلم ها ، برنامه ها و اخبار را تماشا کنید
“نه خیلی” ، بت با خنده پاسخ داد ، که باعث شد باریمور شوخی کند ، “من نبودم – امیدوار بودم که شما بتوانید چیزهایی را برای من رنگ کنید.”
حتی اگر خاطرات مبهم بود ، بت گفت که او به وضوح آزادی اوقات را به یاد می آورد. “این زمان واقعاً باورنکردنی بود. من واقعاً در دهه هشتاد از قرن گذشته لذت بردم. نیویورک نوعی ورشکستگی بود ، بنابراین هر اتفاقی افتاد. این مانند یک پست- فوق العاده بود … احساس کردم که پایان جهان تا حدودی اتفاق افتاده است.”
باریمور لبخند زد و به یاد آورد که میزان صخره در مقابل او بود. “تنها چیزی که من می دانستم این است که من شما را دوست دارم ، باید با شما بچسبم ، واضح است که ما بازیگوش و مسخره بودیم.”
آنها پس از دو سال هنگامی که بت در سال 1998 یک حجاب فراموش نشدنی ایجاد کرد ، آنها را به هم پیوستند خواننده عروسیآن پایمور نقش بازیگر نقش مهمی را در کنار آدام سندلر ایفا کرد. او گفت ، “من بسیار هیجان زده شدم که دوباره در کنار هم بودم.” “احساس کردم” ، اوه! فقط دیروز ما مثل باشگاه ها با هم بودیم! “
با نزدیک شدن مکالمه آنها ، باریمور به وضوح احساسی شد. او گفت ، “من واقعاً نوعی دلتنگی برای نوستالژی در ذهنم هستم.” “هیچ وقت نگذشته است. احساس می کنم به باشگاه برگشتیم ، ما در آن هستیم خواننده عروسیما کار خود را انجام می دهیم شما متفاوت به نظر نمی رسید نگاه خوب! “
“خدای من ، دلم برای رقص زیاد تنگ شده است. دلم برای باشگاه ها تنگ شده است! و مکانهایی که همانطور که گفتیم ، هر نوع موسیقی را پخش می کردند ، اما شما واقعاً به جهان پرداختید. بت اضافه کرد ،” این یک زمان بسیار سرگرم کننده بود. ”
لیدی گاگا هرج و مرج او برای اولین بار در آلبوم آریا قرار گرفت ، که نمایانگر پنجمین آلبوم خود است که توسط The Graph در استرالیا هدایت می شود.
نسخه بسیار مورد انتظار در مقام اول قرار گرفت و باعث افزایش محبوبیت دائمی خواننده شد.
آخرین آلبوم گاگا به لیست فوق العاده ای از شماره 1 در نمودار آریا می پیوندد ، از جمله شهرت، که سه هفته در مقام اول سال 2010 گذراند ، در این روش (2011) ، ستاره موسیقی عکس (2019-20) ، و کروماتیک (2021). هرج و مرج همچنین این هفته آلبوم های آریا وینیل را هدایت می کند و درخواست محکمی از جمع آوری علاقه مندان و طرفداران را تأیید می کند.
این پس از آن است که گاگا در تاریخ های قریب الوقوع تور استرالیا اظهار داشت ، که از سال 2014 توسط اولین کشور در کشور متمایز می شد.
کاوش کردن
کاوش کردن
آخرین فیلم ها ، برنامه ها و اخبار را تماشا کنید
آخرین فیلم ها ، برنامه ها و اخبار را تماشا کنید
در شبکه رادیویی استرالیا ظاهر شد Fifi ، Fev و Nick برنامه در 6 مارس برای بحث در مورد انتشار نشین هرج و مرج اگر ممکن است اولین تور استرالیا خود را در بیش از یک دهه اعلام کند ، ثبت نام کنید.
او گفت: “من نمی توانم به طور رسمی چیزی را اعلام کنم ، اما می توانم به شما بگویم که من برخی چیزها را اعلام خواهم کرد.” “من واقعاً دلم برای طرفدارانم تنگ شده است ، واقعاً این کار را می کنم. خاطرات خوبی از بودن در استرالیا دارم ، مکان زیبایی است و واقعاً می خواهم به زودی برگردم.”
در هرج و مرج ERA در حال حاضر موفقیت تجاری را اثبات کرده است ، زیرا “Die With A Smile” ، همکاری با برونو مریخ – این هفته پس از بهبودی از شماره 7 در رده دوم آریا قرار گرفت. بازگشت مسیر به دنبال انتشار این آلبوم است و علاقه ای به جستجوی گاگا می دهد.
دیگر لولهبه مناسبت دومین هفته متوالی که در آن یک عضو بلکپینک در پنج مکان اول سقوط کرد. آپارتمان، همکاری با برونو مریخ ، برای هفته چهاردهم خود در رده بندی آهنگ های آریا قرار گرفت و با ضربه ABBA در سال 1976 ارتباط داشت فرناندو به عنوان چهارم شماره 1 طولانی تر در تاریخ آریا.
از جمله اولین حضور برجسته در خواننده آمریکایی دانیل سفی ، که با اولین آلبوم کامل وارد شماره 7 می شود ، باد دومبشر
علاوه بر این ، سنگهای استرالیا با مستقیم در خورشید، که در شماره 18 قرار دارد و بیش از دو دهه اولین آلبوم استودیویی را نشان می دهد.
سابق عضو عضو Dawn Robinson فاش کرده است که او سه سال گذشته را در ماشین خود گذرانده و گزینه غیر متعارف را به عنوان یک چالش دستور العمل شخصی توصیف کرده است.
کاوش کردن
کاوش کردن
آخرین فیلم ها ، برنامه ها و اخبار را تماشا کنید
آخرین فیلم ها ، برنامه ها و اخبار را تماشا کنید
این خواننده R&B قرار دادن خود را در یک فیلم صریح در یوتیوب ، که در روز سه شنبه (11 مارس) منتشر شد ، افتتاح کرد ، جایی که او اعتراف کرد ، “ای رفقا ، در طول سه سال گذشته ، من در اتومبیل خود زندگی می کردم … من گفتم که خدای من ، من بیرون رفته ام.”
رابینسون توضیح داد که پس از زندگی با والدینش در لاس وگاس در سال 2020 ، وی با مشاوره مدیر سابق خود ، که در ابتدا مکانی برای ماندن به او پیشنهاد داد ، به لس آنجلس نقل مکان کرد. هنگامی که این ترتیب از بین رفت ، خواننده توضیح داد که در حالی که سعی در تأمین یک آپارتمان داشت ، هشت ماه خود را در هتل پیدا کرد.
وی ادعا كرد كه مدیر وی در جستجوی مسكن دخالت می كند و می گوید: “بعضی اوقات مردم ران شما را می خواهند و شما را در موقعیتی قرار می دهند كه در آن ضعیف و وابسته باشد.”
او از موانع جاده ای که با آن روبرو بود احساس ناامیدی کرد ، شروع به کشف سبک زندگی جایگزین کرد و خود را جذب “زندگی ماشین” کرد. او به جای ادامه مبارزه برای یک آپارتمان ، تصمیم به زندگی در خارج از ماشین خود گرفت و سرانجام در نزدیکی مالیبو مستقر شد.
او گفت ، “من احساس آزادی کردم” ، وی افزود: “این مانند حضور من در یک سفر بی پایان کمپینگ بود. من فقط احساس درست کردم.” “این یک داستان آه نیست. این مربوط به من است ، من یاد می گیرم که من به عنوان یک زن به عنوان یک زن کی هستم.”
وی اعتراف کرد که لحظات دشواری وجود دارد ، به خصوص پس از گم شدن سگش ، که در ماشین درگذشت. او گفت ، “من واقعاً تنها هستم” ، او گفت ، در حالی که خانواده اش از دست می دهند ، این دوره انزوا چیزی بود که او برای امتحان کردن نیاز داشت.
با این حال ، وی اعتراف کرد که در صورت بروز فرصت ، وضعیت زندگی با ثبات تری را به خود اختصاص می دهد. او گفت ، “اگر بتوانم آپارتمان بگیرم ، دوست دارم.” “اما من آنچه را که از این تجربه آموخته ام تجارت نخواهم کرد. من به آنچه انجام داده ام افتخار می کنم.”
رابینسون این ویدئو را با یک پیام غیر پردازش به بینندگان خود پایان داد: “خودجوش باشید. ترسناک را انجام دهید. و – ترس.”
یکی از اعضای اصلی در En Vogue ، رابینسون نقش مهمی در شکل گیری صدای این گروه داشت. این در سال 1989 در کنار سیندی هرون ، تری الیس و ماکسین جونز تشکیل شد.
اولین آلبوم آنها ، خواندن، که در سال 1990 منتشر شد و در شماره 21 در بیلبورد 200 به اوج خود رسید ، بسیاری از افراد موفق از جمله “Hold On” را تولید کرد که اوج آن در بیلبورد هات 100 دوم بود. آلبوم دنبال کننده آنها ، خوانندگان غیر متعارفآنها تسلط خود را تقویت کردند ، با “عشق من” (شما هرگز آن را نخواهید گرفت) “رسیدن به شماره 2 در Hot 100 و” Free Mink Your “برای آنها بهترین 10 آهنگ دیگر را به دست آورد.
رابینسون در سال 1997 این گروه را ترک کرد تا با دکتر امضا کند پیامدهای دره و سپس اتحاد مجدد با En Vogue در سالهای 2005 و 2009. R&B Divas: لس آنجلس.
بیلی کورگان بیش از سه دهه را در تغییر شکل موسیقی راک جایگزین گذراند ، زیرا او میراث جسورانه ای خم می کرد و مانند موسیقی خود در آن بی پروا بود.
یکی از مه های Dreamer رویای سیامی به آسپیراسیون گسترده میلون کول و غم و اندوه بی پایان-1 Billboard 200 Smash-His مانند Dream Fever Notes بازی می شود ، هر آلبوم جستجوی معنای غیرقابل انکار معنی در دنیایی است که از ثابت ماندن امتناع می ورزد.
با سایر افراد فوق العاده، آخرین نبرد در بازی Smashing Pumpkins در گفتن داستانهای طولانی ، Corgans همان کنجکاوی را مدیریت می کند که به مکالمات صریح ناراحت کننده با برخی از شگفت انگیزترین شخصیت های موسیقی آرام نمی شود. این شامل اسطوره هایی مانند دایان وارن ، ژن سیمونز ، شارون اوبورن ، تام مورلو و ولفگانگ ون هالن است ، پادکست فقط یک جشنواره نام نیست-این یک شیرجه عمیق در داستان های موسیقی است.
کاوش کردن
آخرین فیلم ها ، برنامه ها و اخبار را تماشا کنید
آخرین فیلم ها ، برنامه ها و اخبار را تماشا کنید
کوروگان می گوید: “این واقعاً با آنچه در زندگی شخصی ام هستم فرق نمی کند.” بشقاببشر “من در طول سالها به اندازه کافی خوش شانس بوده ام که با بسیاری از افراد مشهور و موفق صحبت کنم ، بنابراین با آنچه می پرسم آیا شما در اطراف یک میز شام نشسته اید ، فرق ندارد.”
“برخی از مردم این واقعیت را می گیرند که من به خودم وارد می شوم یا داستان می گویم ، اما این همان چیزی است که من در مورد آن صحبت می کنم.” “من این کار را به صورت حرفه ای انجام نمی دهم – من به همین دلیل به مدرسه نرفتم. به نظر نمی رسد که پنج سال قبل از پرش دو شاخه نوشتم. من مستقیماً به بالاترین سطح رفتم و با برخی از مشهورترین افراد جهان صحبت کردم.”
هواداران تفاوت را یادداشت می کنند. “حسن نیت ارائه دهنده این است که مردم برای من می نویسند ، می گویند:” من 25 سال چنین مصاحبه ای برای جین سیمونز نشنیده ام. “
رویکردهای او منجر به لحظات شگفت آور شد. در یک قسمت اخیر با دایان وارن ، نویسنده آهنگ افسانه ای فاش کرد که پس از نوشتن بیش از 1500 آهنگ ، عملیات وی هنوز کاملاً غریزه است.
“من انتظار نوعی فرمول را داشتم ، اما او فقط گفت ،” من آن را احساس می کنم. کوروگان توضیح می دهد که این آهنگ که باعث می شود موها روی بازوی شما بلند شود. من فقط می دانم چه چیزی را جذب کردم و چه چیزی باعث می شود چیزی احساس کنم.
“بنابراین ، دو نفر در صدر زمین خود وجود دارند که برای کار خود همپوشانی فکری ندارند. آنها به غرایز خود اعتماد دارند و به نوعی آن را به روشی جهانی تر از هر کاری که تاکنون انجام داده ام به مخاطبان مشترک ترجمه می شود.
برای Corghan ، این مکالمات نه تنها مربوط به نامه نیست – آنها در اطراف میراث می چرخند. او تمام حرفه خود را در پرداخت وزن گذشته خود و گاهی اوقات با هزینه شخصیتی بزرگ گذراند.
“فرهنگ مشهور عمدتاً بر زمان تا جایی تأثیر می گذارد که اگر در کنار هم نباشد ، مشکلی در شما وجود دارد.” آنچه در پی آن بود ، دوره تبعید بود ، زیرا او از اوضاع انتزاعی احساس می کرد و آن را در راه هایی برای تضعیف دستاوردهای خود رد کرد.
با اعتراف با اعتراف ، گفت: “دوره ای وجود داشت كه نوستالژی کاملاً مقاومت كرد و مجازات شد.” مجازات به روشی که در واقع بسیار سخت بود. نه تنها بینندگان یا وضعیت خود را نوار کردم بلکه تا حدودی مسخره کردم. بهترین راهی که می توانم توضیح دهم ، اگر شما و من فقط در اطراف یک میز بنشینیم ، آیا آنها سعی می کنند کارهایی را که قبلاً انجام داده ام از من دور کنند ، درست است؟ نوشتن این آهنگ ها کافی نبود و نمی خواستند آنها را پخش کنیم – اینگونه بود ، “ما مطمئن نیستیم که او این آهنگ ها را نوشت.”
در پایان ، او با او آرامش پیدا کرد. او فهمید که جشن گذشته او به معنای گرفتاری در آن نیست.
او می گوید: “من نوعی تعادل در آنجا پیدا کرده ام ، جایی که می توانم آهنگهایی را که مردم می خواهند بشنوند پخش کنم – و به هر حال ، من برای آنها نوشتم ، بنابراین به من آسیب نمی رساند.” “در عین حال ، من می توانم آن را با مواد جدید متعادل کنم. یک بار که در شش سال گذشته این تعادل را پیدا کردم ، انرژی بسیار مثبتی در اطراف من ، در اطراف گروه ، در مورد پیشنهادات بود. بنابراین من احساس خوبی می کنم زیرا تصمیم درستی گرفتم ، زیرا می خواهم مردم یک وقت سرگرم کننده را بگذرانند.
“همه می خواهند در مورد آنها صحبت کنند رویای سیامیاو می گوید: “افراد زیادی هستند که می خواهند در مورد این آلبوم که نمی فروشند با من صحبت کنند – زیرا این آلبوم خوب بود و او نمی فروخت.” “اما در دنیای پاپ ، فروخته می شود یا نمی فروشد. فروش یا حضور نداشته است. این معامله فاوست است.”
شکستن فرهنگ موسیقی به خصوص جذاب است. جایی که کدو تنبل در دوره ای ظاهر شد که برای مدت کوتاهی به یک سنگ جایگزین تبدیل شده است – با کورگان روی جلد یک مجله در کنار سر سایر شکل های جایگزین ظاهر شد – صحنه امروز تقسیم شده است.
“مردم از اصطلاح” گتو دیجیتال “استفاده می کنند ، و من فکر می کنم این بدان معنی است که همه چیز در یک نماد پستی دیجیتال وجود دارد.” “شما می توانید نامی را رها کنید که همه دوستانتان به عنوان مهمترین چیز در جهان می شناسند ، و پنج همسایه شما مانند” چه کسی خواهد بود؟ ” “
این با سالهای سازنده وی ، هنگامی که شواهد لمس های فرهنگی واقعاً جهانی بود ، مغایرت دارد. “من در سال 1986 وقتی مادربزرگ در مورد مادونا بحث می کرد ، روی میزها نشستم. زیرا آنچه مادونا در MTV انجام داد ، همه این را دیدند. این چیزی نیست که در دهه 1980 یا در دهه 1990 بود. همه مدونا را می شناختند.”
او می گوید: “من نمی دانم که امروز ستاره های پاپ ، در خارج از تیلور سویفت ،” توضیح می دهد ، “ممکن است که آینده آن مانند مدونا باشد ، زیرا دم بسیار طولانی خواهد داشت و آنها تا آخر آن را دنبال می کنند.
البته بریتنی وجود دارد. “من فکر می کنم عادلانه است که بریتنی را آژیرهای زنگ معمولی در قرن بیست و یکم بنامیم. بریتنی الگوی جدیدی را قرار داد.”
برای کورگان ، میراث او فقط یک نگرانی حرفه ای نیست – او شخصی است. او می خواهد اطمینان حاصل کند که فرزندانش جایگاه خود را در جهان درک می کنند.
کوروگان با خنده می گوید: “پسرم وقتی به او گفتم که همه موسیقی من را دوست ندارند ، تعجب کرد.” “من به او گفتم ، نگاه کنید ، عالی است. همه آنچه را که پدر من انجام می دهد دوست ندارد ، اما بسیاری از مردم این کار را انجام می دهند. او به من نگاه کرد و گفت:” خوب ، من فکر می کنم شما بهترین هستید. ”
وی توضیح می دهد: “من می خواهم كه پسرم دیدگاه من از زندگی موسیقی و هنری من را بفهمد ، به طوری كه وقتی او با عقاید دیگران روبرو می شود ، نسخه خود را از آنها تشکیل می دهد.”
اما علاوه بر احساسات ، او در آینده طولانی مدت کار خود فکر می کند. او می گوید: “من می خواهم اطمینان حاصل كنم كه اگر اتفاقی برای من بیفتد ، امور من به گونه ای ترتیب داده می شود كه فرزندانم نتوانند از سخت کوشی من بهره مند شوند ، اما آنها همچنین می دانند كه با آن چه كار می كنند.”
“حداقل 100 آهنگ وجود دارد که منتشر نشده است. فکر می کنم من در این مرحله 350 یا بیشتر منتشر کرده ام. بنابراین آنها فهمیدند که اینها چیزهای ارزشمندی هستند – آنها باید مانند کارهای هنری محافظت شوند.”
در این مرحله از کار خود ، کورگان تصویب را تعقیب نمی کند یا سعی می کند گذشته را بازنویسی کند. او تعادل خود را پیدا کرد – که میراثی را که او ساخته بود در حالی که همچنان به کاوش بعدی ادامه می داد ، راه اندازی کرد. اندکی پس از گفتگو ، اعلام شد شب میلون کول و غم و اندوه بی پایانتجسم مجدد آلبوم تاریخی به عنوان یک اپرا ، برای اولین بار در 21 نوامبر به اپرای Lyric در شیکاگو منصوب شد.
“مردم من را با کدو تنبل سخت پیوند می دهند” و تأمل می کنند. “تصور من بدون توجه به آن برای من دشوار است.”
هالسا به شب را با بازی جیمی فالون نشان دهید روز پنجشنبه (13 فوریه) ، تور بعدی آنها افتتاح شد ، مشارکت اخیر و درگیری های شخصی که آخرین آلبوم خود را تشکیل داد ، مولکس بزرگبشر
کاوش کردن
کاوش کردن
آخرین فیلم ها ، برنامه ها و اخبار را تماشا کنید
آخرین فیلم ها ، برنامه ها و اخبار را تماشا کنید
در طول مصاحبه ، خواننده – که اخیراً اعلام شد برای آخرین فریب من یک تور – بازتاب عشق آنها به عملکرد و چالش هایی که آنها را در سالهای اخیر در جاده نگه داشته است.
فالون گفت: “من عاشق رومینگ هستم.” “بازگشت به خانه دشوار است ، صادقانه بگویم.” این فقط بخشی از ذهن شما است ، باید یک عملکرد وجود داشته باشد. ”
هالسوسی گفت: “من مثل هشت سال متوالی گشت و گذار کردم.” و بعد ، همانطور که می دانید ، کاوید وجود داشت ، پس من باردار شدم ، پس از آن بیمار شدم و مدتی در خانه بودم و مثل این بودم که “آیا می توانم برگردم؟ ”
فالون همچنین هالسوس را به خاطر مشارکت خود در بازیگر نقش آوان گوگیا تبریک گفت ، که آنها را در نمایش رسانه های اجتماعی با ویرایش عنوان روابط خود فاش کرد. هنگامی که از این پیشنهاد سؤال شد ، هالسی شرکت کرد که Jogia یک سفر غافلگیرانه به بارسلونا – پس از متوقف کردن خانه خود در کانادا – قبل از اینکه این سؤال در قایق ظاهر شود ، ترتیب داد.
“ما در آب بودیم ، و من فکر می کردم ،” فکر می کنم این هفته را پیشنهاد می کردم. هیجان انگیز. “
“ما در کنار هم نشسته بودیم و مثل این بود ،” من روی زمین پایین رفتم. “
وقتی جوگیا حلقه را گرفت و پرسید: “ازدواج کمی بین دوستان چیست؟” “بله ، من با شما کمی ازدواج خواهم کرد. من ترجیح می دهم کارهای زیادی را انجام دهم.”
این خواننده همچنین در رابطه غیر منتظره خود با گذشته جوگیا به عنوان یک ستاره کودک منعکس شد پیروزبشر
هالسا به یاد می آورد: “من دو برادر کوچک دارم ، بنابراین هر روز بعد از مدرسه و دست کودکان به خانه می رفتم و نمایش در حال اجرا بود.” “گاهی اوقات برادران من در اتاق نخواهند بود و من نمایش را تماشا می کنم ، و آنها در حال قدم زدن و نگه داشتن من بودند و مانند آنها خواهند بود ،” شما فکر می کنید بک خوب است. ” خوب
آلبوم جدید Halsusi ، مولکس بزرگ، و اولین نشانه ای که در آلبوم های Rock & Alternative قرار داده است ، از آنجا که در نسخه های جامع سال 2022 به نمودار تبدیل شد که تمایل به جایگزین اما محکم در این نوع سنگ ندارند. آنها فاش کردند که آلبوم زیادی پس از تشخیص لوپوس و لوسمی مزمن در یک دوره دشوار نوشته شده است.
آنها گفتند: “من یک سال کودک در خانه داشتم و دوست داشتم ،” ایستاده ، این خیلی زیاد است “. بشر من الان از سلامتی خوبی برخوردار هستم. هر دو شرط ، مانند کنترل ، تحت کنترل. من واقعاً از بازگشت و لذت بردن دوباره هیجان زده ام. “
این هیجان تا برای آخرین فریب من یک تور ، که از اواخر امسال آغاز می شود. فالون پرسید که طرفداران می توانند از این نمایش چه انتظاری داشته باشند و هالسسی عقب نشینی نکرد.
آنها گفتند: “من واقعاً دوست دارم پیشنهاد بزرگی ارائه دهم.” “من فکر می کنم مردم معمولاً وقتی در یک کنسرت به دیدن من می آیند تعجب می کنند ، به خصوص اگر آنها فقط مرا برای آهنگ های رادیو می شناسند. این نمایش می تواند کاملاً پرخاشگر باشد. مانند ، من یک دیو کوچک را دوست دارم ، شوخی می کنم. “به آنجا بروید و باید بعضی چیزها را اخراج کنید.” این تور همچنین به یک موضوع جادویی تمایل دارد ، اما هالسا خود را بیشتر از “دستیار جادوگر می بیند. شما می توانید به نصف سنتی ، و من لباس های ملایم می پوشم.”
قبل از پایان گفتگو ، فالون هالسسی دفعه بعد با یک ترفند جادویی واقعی به چالش کشید. آنها قول دادند: “فقط به این دلیل که شما این را به من گفتید ، من یک ترفند جادویی را یاد خواهم گرفت تا بتوانم این کار را در نمایش انجام دهم.”
دیروز ، تاریخ های وی در بهار/تابستان 2025 بعدی Halsusi: برای آخرین تور ترفند اعلام شد. Nuzha از 32 شهر زنده که این کشور برای حمایت از سال گذشته ارائه می دهد مولکس بزرگ این آلبوم قرار است از 10 مه در تویوتا غرفه در کنکورد در کنکورد ، کالیفرنیا و ویروس این کشور برای نمایش در ققنوس ، لس آنجلس ، دالاس ، نفویل ، تامبا ، شارلوت ، تورنتو ، شیکاگو و سنت لوئیس آغاز شود. بشر این کار در تاریخ 6 ژوئیه در تئاتر یاماوا در هایلند ، کالیفرنیا به پایان رسید.
آنها همچنین دوستان زیادی خواهند داشت ، با Del Water Gap ، The Harning ، Evaneslen ، Alvays ، Hope Tala ، Royel Otis ، Sir Chloe ، Flowerlove ، Magdalena Bay و Alemeda در تاریخ های منتخب. صبح پنجشنبه (13 فوریه) ، این خواننده برای یک دقیقه برای اولین دور خود در سه سال یک تریلر را منتشر کرد.
هواداران می توانند قبل از دوشنبه (17 فوریه) ساعت 11:59 بعد از ظهر عید پاک در اینجا ، با یک هنرمند قبل از 19 فوریه ساعت 10 صبح تا 10 بعد از ظهر محلی در آن روز ، در این هنرمند مشترک شوند. پیش از این که طرفداران فروش که از 21 فوریه در ساعت 10 صبح به وقت محلی در اینجا آغاز می شود ، در طول هفته در طول هفته فعالیت خواهد کرد.
مالکیت مک میلر بالاخره طرفدارانش را به ارمغان آورد بالون، آلبومی که پس از مرگ او منتشر شد و سال هاست موضوع گمانه زنی ها بوده است.
این آلبوم در 17 ژانویه منتشر شد و چند روز قبل از تولد 33 سالگی میلر منتشر شد. خواننده رپ پیتسبورگ در سال 2018 در سن 26 سالگی به دلیل مصرف بیش از حد تصادفی درگذشت.
بالون یک گشت و گذار 14 مسیری است که جنبه تجربی میلر را به نمایش می گذارد، ترکیبی از عناصر نئو سول و جاز. این آلبوم با آهنگ “Tambourine Dream” شروع می شود و شامل آهنگ های متمایز مانند “5 Dollar Pony Rides”، “Friendly Hallucinations” و “Mrss, Manakins و Piano Rick” است شامل همکاری با هنرمندانی مانند Thundercat، SZA، و Ashley All Day است.
کاوش می کند
کاوش می کند
آخرین ویدیوها، نمودارها و اخبار را تماشا کنید
آخرین ویدیوها، نمودارها و اخبار را تماشا کنید
ریشه ها بالون این به سال 2014 برمی گردد، دوره ای پربار برای میلر که در طی آن او روی پروژه هایی مانند کار می کرد. چهره ها. علیرغم اهمیت آن، آلبوم به نفع انتشارهای دیگر کنار گذاشته شد و طرفداران را مجبور به جمع آوری نسخه های غیررسمی منتشر شده در فضای مجازی کرد.
پس از انتشار آهنگ‌های لو رفته در میان جوامع طرفداران، انتشار رسمی این رکورد با یک تریلر در جشنواره Camp Flog Gnaw در ماه نوامبر به اشتراک گذاشته شد.
خانواده میلر قبلاً بیانیه ای را در حساب اینستاگرام خود به اشتراک گذاشتند و توضیح دادند که چرا تصمیم به راه اندازی این پروژه گرفتند. بسیاری از طرفداران مالکوم متوجه این موضوع هستند بالون، یک آلبوم کامل توسط مالکوم در زمان انتشار آن ساخته شده است چهره ها آنها در سال 2014 نوشتند.
“این پروژه ای است که برای مالکوم اهمیت زیادی داشت – به طوری که او کارهای هنری را برای آن سفارش داد و بحث های مربوط به تاریخ انتشار آن به طور مرتب انجام شد، اگرچه در پایان برو: OD AM آلبوم های بعدی در نهایت در اولویت قرار گرفتند.
آنها افزودند: «ما معتقدیم این پروژه وسعت استعداد و شجاعت موسیقیایی او را به عنوان یک هنرمند به نمایش می گذارد. همانطور که نسخه های غیر رسمی آلبوم سال هاست که در فضای مجازی دست به دست می شود و منتشر شده است بالون این چیزی بود که مالکوم بارها به عنوان مهم برای او بیان کرده بود و ما احساس کردیم که مناسب است نسخه رسمی این پروژه را به جهان ارائه کنیم.
این فیلم بر اساس اشعار و موسیقی میلر ساخته شده و ساموئل جروم میسون کارگردانی آن را بر عهده دارد بالون در خلاصه داستان این فیلم آمده است: «گروهی از دوستان مدرسه‌ای را دنبال می‌کند که با موسیقی ارگ زهی دگرگون می‌شوند و به دنیایی از سایه‌ها راه می‌یابند.» آنها توسط لاک پشت زمان بلعیده شده اند و باید از بزرگسالی بگذرند.
این فیلم در 15 ژانویه در سراسر ایالات متحده اکران شد و یک روز بعد مورد استقبال طرفداران بین المللی قرار گرفت. مجموعه‌ای از نمایش‌های پیشرفته تئاتر «تنها یک شب» در سرتاسر جهان از جمله شهر نیویورک و پیتسبورگ زادگاه میلر و همچنین استرالیا، نیوزیلند، آلمان، ایرلند، فرانسه، کانادا و بریتانیا برنامه‌ریزی شده است.
اولین آلبوم استودیویی میلر، پارک اسلاید آبی، پس از انتشار آن در سال 2011 در صدر بیلبورد 200 قرار گرفت، اولین آلبوم توزیع شده مستقل که از سال 1995 این کار را انجام داد. در طول پنج آلبوم استودیویی، میلر به یکی از التقاطی ترین هنرمندان دهه 2000 تبدیل شد و عمیق تر به موسیقی آلترناتیو پرداخت. . رپ، سول و R&B به همان اندازه شدید هستند.
پس از مرگ ناگهانی میلر در سپتامبر 2018، موسیقی او دوباره در چارت ها مورد توجه قرار گرفت. آلبوم «شنا» او با جهش از رتبه 71 به رتبه 6 به 10 آلبوم برتر بیلبورد 200 بازگشت.
طرفداران می‌توانند یک کپی فیزیکی از آلبوم را بگیرند، که شامل یک نسخه محدود دو LP لوکس با جلد فویل رنگین کمانی با وینیل ابری سفید و یک کتابچه رنگی 32 صفحه‌ای حاوی عکس‌ها و اشعار، و همچنین یک LP محدود است. فشار دادن دارای وینیل شفاف اکنون در Balloonerism.com موجود است.
حرفه موسیقی لیتون میستر پس از از دست دادن ویرانگر خانه اش در لس آنجلس در آتش سوزی های اخیر، احیا می شود.
طرفداران با تشویق Flavor Flav پشت سر هم جمع شدند دختر شایعه پراکنی این بازیگر و خواننده دوباره دیسکوگرافی خود را مرور کرد و موجی از حمایت را در رسانه های اجتماعی و پلتفرم های موسیقی برانگیخت. Flavour Flav در 14 ژانویه به TikTok رفت تا تک آهنگ Meester در سال 2009 “Somebody to Love” را با حضور رابین تیک برجسته کند.
در این ویدیو، رپر Public Enemy با آهنگ پاپ می رقصید و از طرفداران می خواست «Somebody to Love» را در @LeightonMeester استریم کنند و از آهنگ در آهنگ TikTok استفاده کنند. او درباره این پست توضیح داد و گفت: “من شروع به تمسخر دخترم لیتون میستر کردم و به خانواده او کمک کردم تا از آتش سوزی نجات پیدا کنند.”
کاوش می کند
آخرین ویدیوها، نمودارها و اخبار را تماشا کنید
آخرین ویدیوها، نمودارها و اخبار را تماشا کنید
این درخواست برای حمایت در حالی صورت می‌گیرد که گزارش‌هایی مبنی بر اینکه میستر و همسرش، بازیگر آدام برودی، در میان خانواده‌های زیادی هستند که به دلیل آتش‌سوزی‌هایی که هفته گذشته آغاز شد و هزاران نفر را مجبور به تخلیه کرد، آواره شده‌اند. این زوج که دو فرزند دارند، به طور علنی در مورد از دست دادن خانه خود در پاسیفیک پالیسیدز اظهار نظری نکرده اند.
از آن زمان طرفداران با شور و اشتیاق فراوان با بازدید مجدد از اولین آلبومی که خود میستر نوشته بود، پاسخ دادند. رشته های قلبمیستر هر 9 قطعه را خودش نوشت و آلبوم توسط جف تروت تهیه شد.
این آلبوم در حال حاضر به رتبه 18 در جدول آلبوم های همه ژانر iTunes رسیده است و از انتشارات قابل توجهی مانند آلبوم تیلور سویفت پیشی گرفته است. بخش شاعران شکنجه شده، پست مالون F-1 تریلیونو سابرینا کارپنتر کوتاه و شیرین. تک آهنگ او در سال 2010 به نام «عشق تو یک دارو است» نیز در جدول iTunes شکسته شد.
این بهبودی نشان دهنده حمایت هایدی مونتاگ، یکی دیگر از قربانیان آتش سوزی است که آلبوم ده ساله اش، سطحی، اخیراً به لطف یک کمپین ویروسی TikTok در صدر جدول iTunes قرار گرفت.
فلاو همچنین در تبلیغ موسیقی مونتاگ نقش مهمی ایفا کرده است و چندین ویدیوی TikTok را با این عنوان منتشر کرده است: “به سهم خود برای رساندن هایدی مونتاگ به شماره 1 انجام می دهم.” مونتاگ و همسرش، اسپنسر پرات، خانه خود را در اقیانوس آرام در آتش‌سوزی‌ها از دست دادند و به رسانه‌های اجتماعی رفتند تا سفر خود را به اشتراک بگذارند و طرفداران را تشویق کنند که موسیقی مونتاگ را به عنوان راهی برای کمک به بازسازی آنها پخش کنند.
بعد از موفقیت سطحی، آلبوم مونتاژ در iTunes به رتبه یک رسید. برای جشن گرفتن، مونتاگ و پرت پیوستند تابلو اعلانات تتریس کلی در جریان پخش زنده TikTok برای بحث در مورد برنامه های آینده، از جمله موسیقی جدید.
مونتاگ فاش کرد: «به تازگی یکی از مشهورترین نویسندگان و تهیه کنندگان به ما مراجعه کرد و من آن را دیروز ضبط کردم. آنها از ما خواستند که آنها را شناسایی نکنیم (…) ما واقعاً هیجان زده هستیم و چیزهای زیادی در راه است که ما واقعاً می خواهیم روی کمک به جامعه نیز تمرکز کنیم، بنابراین تلاش می کنیم تا بفهمیم چگونه خیریه ها را در هر کاری که انجام می دهیم ادغام کنیم.»
در همین حال، Flavor Flav، مدافع قوی استفاده از موسیقی به عنوان وسیله ای برای بهبودی، همچنین در 11 ژانویه اعلام کرد که از طریق کمپین های GoFundMe و سازمان های غیرانتفاعی به تلاش های امدادرسانی در آتش سوزی های جنگلی کمک مالی کرده است.
او دیگران را تشویق کرد تا به تلاش‌های او بپیوندند و گفت: «آنها اکنون به ما نیاز دارند».
حرفه موسیقی میستر شامل لحظات قابل توجهی مانند همکاری او با Cobra Starship در آهنگ “Good Girls Go Bad” در سال 2009 و نقش او در فیلم سال 2010 است. کشور قوی، و انتشار تک آهنگ هایی مانند “Somebody to Love” و “Your Love’s a Drug”.
دالاس گرین، خواننده اصلی City and Color، هواداران همکاری محبوبش با You + Me را با نماد پاپ پینک بمباران کرد.
این نوازنده کانادایی که در حال حاضر به همراه گروه خود در تور استرالیا به سر می برد، فاش کرد که این دو نفر پس از مدت ها انتظار برای اولین حضور خود در سال 2014 که مورد تحسین منتقدان قرار گرفته بود را تکمیل کردند. خیابان رز.
به گزارش News.com.au، گرین گفت: «ما در سال 2018 شروع به نوشتن و ضبط چند آهنگ کردیم و در سال 2022 تعداد بیشتری را ضبط کردیم و در آوریل سال گذشته آنها را به پایان رساندیم. “امیدوارم زودتر منتشر شود، اما کارهای زیادی در حال انجام است.
کاوش می کند
کاوش می کند
آخرین ویدیوها، نمودارها و اخبار را تماشا کنید
آخرین ویدیوها، نمودارها و اخبار را تماشا کنید
در مصاحبه دیگری با پادکست تحویلگرین خاطرنشان کرد که مور نیز این خبر غافلگیرکننده را در جریان یک نمایش خیریه اخیر اعلام کرد.
او آن را روی صحنه اعلام کرد و من گفتم: “اوه، شما در مورد این صحبت می کنید؟” من در مورد آن صحبت خواهم کرد!
پینک برای اولین بار گرین را از طریق همسرش کری هارت ملاقات کرد و بلافاصله یک ارتباط خلاقانه احساس کرد. او سپس خواننده و ترانه سرا را به لس آنجلس دعوت کرد، جایی که آنها اکثریت اولین کار خود را ضبط کردند. خیابان رز.، در یک هفته
این دو هنرمند در یک مناسبت قبلی با هم کار کرده بودند. او گفت که در سال 2014، مور با گرین یک بار در یک برنامه دیگر آواز خواند تابلو اعلانات او “می دانست که ما وحشتناک به نظر نمی رسیم.” بنابراین، هنگامی که ستاره ها “هم تراز” شدند و هر دو هنرمند مدتی مرخصی داشتند، تصمیم گرفتند سعی کنند آن جادو را دوباره خلق کنند.
آلبوم آنها در رتبه چهارم بیلبورد 200 قرار گرفت، در جدول آلبوم های پاپ به رتبه یک رسید و در جدول آلبوم های دیجیتال به رتبه دوم رسید. همچنین در جدول استرالیا به رتبه دوم و در کانادا به رتبه اول رسید. آهنگ اصلی آلبوم “You and Me” نیز در چندین کشور در چارت جدول قرار گرفت.
این اعلام در حالی منتشر می شود که گرین در حال حرکت در زمینه احساسی آخرین آلبوم خود، شهر و رنگ است. عشق هنوز مرا نزدیک نگه می دارد، پس از از دست دادن غم انگیز تهیه کننده و دوست صمیمی اش کارل پرهام در سال 2019 نوشته شده است.
خارج از صحنه، گرین به نشریه گفت که اخیراً با تاش سلطانا، نوازنده چند ساز استرالیایی همکاری کرده است. گرین گفت: “آنها آهنگی داشتند که از من می خواستند کمکشان کنم تا آنها را تمام کنند، بنابراین من زودتر بیرون آمدم و به مدت دو روز به استودیو رفتم و بسیار عالی و سرگرم کننده بود.”
برای گرین، شباهت بین رابطه او با سلطانا و شراکتش با پینک غیرقابل انکار است. او گفت: «تنها بار دیگری که کسی فعالانه به این روش همکاری کرد آلیسیا (صورتی) بود.
تور شهر و رنگ در ژانویه امسال در سراسر سیدنی، ملبورن، آدلاید و پرث ادامه می‌یابد و گرین در ماه مارس برای مجموعه‌ای از برنامه‌ها با گروه پسا هاردکور/فریاد خود Alexisonfire به Down Under بازگشته است.
جیمی کیمل زنده! این کانال پس از وقفه ای کوتاه به دلیل آتش سوزی های ویرانگر در لس آنجلس، پخش خود را در 13 ژانویه از سر گرفت.
کیمل در افتتاحیه نمایش، یک مونولوگ کوبنده ارائه کرد که در آن فاجعه ای که هزاران نفر را آواره کرد و خانه های بی شماری از جمله خانه های همکارانش را ویران کرد، منعکس کرد. وی از رشادت های نیروهای امدادی، آتش نشانان و داوطلبانی که در مواقع ضروری شهرستان پیش قدم شدند، تجلیل کرد.
در میان فضای سنگین، کیمل به چهره ای مترادف با انعطاف پذیری و اجتماع تبدیل شد و مهمان خود اسنوپ داگ را به عنوان “سفیر جهانی لس آنجلس” معرفی کرد. این خواننده رپ افسانه ای که به دلیل پیوندهای قوی خود با زادگاهش شناخته می شود، هنگامی که به صراحت در مورد تأثیر فاجعه و تلاش های شخصی خود برای کمک به آسیب دیدگان صحبت کرد، کوتاه نیامد.
کاوش می کند
آخرین ویدیوها، نمودارها و اخبار را تماشا کنید
آخرین ویدیوها، نمودارها و اخبار را تماشا کنید
اسنوپ گفت: “خانواده خوب است، اما من افرادی را می شناسم که آنها را خانواده می دانم که همه چیز را از دست داده اند.” بنابراین ما کاری را که انجام می‌دهیم انجام دادیم – گرد هم آمدیم، نیروهایمان را کنار هم قرار دادیم و مطمئن شدیم که آنها به آنچه نیاز داشتند رسیده‌اند.»
اسنوپ با تأمل در مورد وحدتی که در مواجهه با فاجعه دید، گفت: «کالیفرنیا، این اولین باری است که با (آتش سوزی‌های جنگلی) برخورد می‌کنیم، و روشی که دنیا به ما کمک می‌کند – این چیزی است که مهم نیست به تفاوت‌ها نگاه کنید، آنها فقط به تفاوت‌ها نگاه می‌کنند.»
احترام اسنوپ به آتش نشانان در کانون توجه قرار گرفت و خواننده رپ کار آنها را “سخت ترین کار” نامید و بر قهرمانی اغلب نادیده گرفته شده آنها تاکید کرد.
اسنوپ گفت: “آنها هرگز به رسمیت شناخته نمی شوند و همیشه ظاهر می شوند و بهتر عمل می کنند.” و وقتی کار تمام شد، مثل این است که آنها فراموش کرده‌اند، اما ما اکنون باید از آنها تمجید کنیم، و من به آنها بسیار می‌پردازم.
اسنوپ رویکرد عملی خود را برای امدادرسانی در بلایای طبیعی، حصول اطمینان از رسیدن کمک های مالی به افراد نیازمند توصیف کرد. او توضیح داد: «بسیاری از اوقات، وقتی این کمک‌ها را کنار هم می‌گذاریم، برخی از مردم آنها را دریافت نمی‌کنند. کاری که تیم من انجام می‌دهد این است که به زمین می‌رود، تماس مستقیم برقرار می‌کند، مطمئن می‌شویم که این کاری است که ما انجام می‌دهیم، موضوع عشق است.
او با تأمل در زنگ تخلیه اشتباه، به یاد می‌آورد: «من سه گوشی بیرون آوردم، و همه خاموش شدند، شروع به دویدن کردم، شروع کردم به جمع‌آوری وسایل، و بعد مثل این بود که «این واقعی نیست». در حال بازی کردن
کیمل از لحظه‌ای استفاده کرد و پرسید که آیا خواننده رپ همچنان هر جا که می‌رود، آلارم دود را روشن می‌کند؟ پاسخ اسنوپ که با لبخند ارائه شد، حضار را با بخیه رها کرد: “دیگر نه. ما یک تکنیک کلاه دوش داریم که برای نشان دادن آن استفاده می کنیم، اسنوپ ایستاده و از قرار دادن کلاه دوش روی یک آشکارساز دود تقلید کرده است.” با بالا رفتن از روی کاناپه کیمل حرکت کنید و خنده‌های خروشان را از تماشاگران برانگیخت.
کیمل به شوخی گفت: “به خصوص در این زمان، این توصیه بسیار بدی از اسنوپ داگ است!”
در میان موضوعات مهمی مانند آتش‌سوزی‌ها و انعطاف‌پذیری جامعه، اسنوپ حکایتی درباره ملاقات با پل مک‌کارتنی به اشتراک گذاشت و آن را لحظه‌ای سورئال و عمیقا محترمانه خواند.
او با یادآوری این دیدار گفت: «این فقط در مورد احترام و عشق بود. او واقعاً می‌دانست که من از نظر موسیقی کی هستم، و این ذهن من را به هم ریخت. من در مورد تمام آهنگهایی که از او دوست دارم به او می‌گویم، اما او به من می‌گوید که من کی هستم و چگونه دوستم داشت. این فقط قدردانی است. قدردانی از طرفداران.”
وقتی کیمل پرسید که آیا این دو با هم سیگار کشیده‌اند، اسنوپ خندید و توضیح داد: “اوه نه، نه، اما من نزدیک او سیگار می‌کشیدم.”
بعداً در گفتگو، میزبان از کمک‌های اجتماعی مداوم اسنوپ، از سازماندهی تلاش‌های امدادی گرفته تا لیگ فوتبال جوانان طولانی‌مدت او، که به بچه‌های بی‌شماری کمک کرده است به رویاهای خود از جمله ستاره شدن در NFL برسند، تمجید کرد.
The Dogfather، همیشه متواضع، کانون توجه را به تلاش گروهی بازگردانده است. او گفت: «در مورد کنسرت هایی برای جمع آوری پول برای قربانیان و افراد از دست رفته در این وضعیت صحبت شده است.
بنابراین فکر می‌کنم این زاویه‌ای است که می‌خواهم به آن متمایل شوم – می‌دانید که یک کنسرت برگزار کنم و پولی دریافت نکنم، می‌دانید، و حق امتیاز و درآمد بلیط من را بگیرم و مطمئن شوم که مردم چیزی دریافت می‌کنند.»
آخرین حضور اسنوپ داگ را در این سایت تماشا کنید جیمی کیمل زنده! اینجا
چاک دی، خواننده Public Enemy، به شدت از سوء استفاده از آخرین آهنگ گروه “Burn Hollywood Burn” در سال 1990 در میان آتش سوزی های ویرانگر در لس آنجلس انتقاد کرده است.
کاوش می کند
کاوش می کند
آخرین ویدیوها، نمودارها و اخبار را تماشا کنید
آخرین ویدیوها، نمودارها و اخبار را تماشا کنید
در حالی که آتش سوزی ها همچنان به ویران کردن ادامه می دهند، برخی از کاربران شبکه های اجتماعی سرود سیاسی را به عنوان راهی برای جشن گرفتن این ویرانی انتخاب کرده اند، که باعث شد چاک دی از مردم بخواهد که معنای واقعی و زمینه تاریخی آهنگ را درک کنند.
ده ها هزار نفر در میان آتش سوزی ها مجبور به تخلیه شدند و نزدیک به 10000 ساختمان ویران شدند. آتش سوزی پالیسیدز در حال حاضر مخرب ترین آتش سوزی در تاریخ شهرستان لس آنجلس محسوب می شود که بیش از 17000 هکتار را سوزانده است، در حالی که آتش Eaton نیز بیش از 10000 هکتار را سوزانده و خسارات زیادی به جوامع اطراف وارد کرده است.
در واکنش به آتش‌سوزی‌های جنگلی، چاک دی در اینستاگرام ناامیدی خود را از نحوه استفاده برخی از «سوزاندن هالیوود سوختگی» در رابطه با فاجعه ابراز کرد.
این آهنگ که بهره‌برداری هالیوود از فرهنگ سیاهپوستان و تصویر منفی صنعت سرگرمی از سیاهپوستان را مورد انتقاد قرار می‌دهد، توسط برخی از کاربران شبکه‌های اجتماعی به عنوان سرود جشن تخریب انتخاب شده است.
نماد هیپ هاپ عکسی را در اینستاگرام از محله ای در لس آنجلس در آتش به اشتراک گذاشت و نوشت: «دعا کنید. در امان باشید. “تخلیه”، به همراه فهرستی از آتش سوزی های جاری در منطقه.
او توضیح داد که آهنگ Burn Hollywood Burn در برنامه عمومی Public Enemy پخش شد. ترس از سیاره سیاه – هرگز قصد اشاره یا تجلیل از بلایای طبیعی نبود، بلکه در عوض انتقادی از نابرابری نژادی و بازنمایی رسانه ای بود.
چاک دی نوشت: «سوزاندن هالیوود سوختن یک آهنگ اعتراضی برگرفته از شورش واتس است که توسط مونتاگوی درخشان در سال 1965 علیه نابرابری نوشته شد، وقتی که او در هوا گفت «بسوز، بچه بسوز». ما آهنگ‌های انقلاب ذهنی ساختیم که به‌طور یک‌جانبه توسط صنعت مورد بهره‌برداری قرار می‌گرفت.» وی با تاکید بر اینکه این پیست هرگز قصد تجلیل از ویرانی یا از دست دادن را نداشته است، افزود: «این ربطی به خانواده‌ها ندارد که همه چیز خود را در یک بلای طبیعی از دست بدهند. تاریخ یاد بگیرید خداوند از دست رفتگان را بیامرزد.»
“Burn Hollywood Burn” در یک لحظه تعیین کننده در تاریخ هیپ هاپ منتشر شد. آهنگ ترس از A سیاره سیاهدر سال 1990 در دوران طلایی هیپ هاپ منتشر شد. آهنگ شامل آیات مهمان از آیس کیوب و بیگ ددی کین است، و «سوزاندن هالیوود سوختن» به سرود قدرت‌بخشی سیاهپوستان تبدیل شده است و خواستار بازنمایی بیشتر و معتبرتر در رسانه‌ها است.
از آن زمان، چندین چهره صنعت سرگرمی تصاویر وحشتناکی از تخریب را در شبکه های اجتماعی به اشتراک گذاشته اند. پاریس هیلتون فاش کرد که خانه خود را در مالیبو در آتش سوزی از دست داده است، در حالی که پسران تراویس بارکر، درامر، لاندون و آلاباما، در اینستاگرام به اشتراک گذاشتند که باید خانه خود را تخلیه کنند و لندون نوشت: “فقط تخلیه شدم تا برای همه که در آتش سوزی ویران شده اند دعا کنم. ” (متأثیر).”
خواننده Jhene Aiko یکی از هزاران نفری است که در میان آتش سوزی های ویرانگر این هفته در سراسر لس آنجلس خانه های خود را از دست دادند.
خواننده “Bed Peace” روز پنجشنبه (9 ژانویه) در شبکه های اجتماعی فاش کرد که خانه اش “با تمام وسایل ما در آنجا سوخته است”، اما پسر 2 ساله اش نوح – که او با بیگ شریک است. شان – و دختر 16 ساله نامیکو هر دو با او در امان هستند. او نوشت: “پروردگارا رحم کن 🙏 شکرگزاریم که هنوز همدیگر را داریم 💙 از صفر شروع کنیم. قلبم خیلی سنگین است.”
او نوشت: “پروردگارا رحم کن 🙏 شکرگزاریم که هنوز همدیگر را داریم 💙 از صفر شروع کنیم. قلبم خیلی سنگین است.”
او در اسلاید دیگری ادامه داد: «امروز صبح برای همه دعا می‌کنم. آنها که خانه خود را از دست دادند، آنها که کار خود را از دست دادند، آنها که جان خود را از دست دادند. برای شهرم دعا کن دعا برای از دست دادن حیات وحش و حیوانات خانگی. دعا برای دنیا 💙.”
